Proyectos docentes de la asignatura. Curso 2012/2013:
| Asignatura | Pintura Mural |
|---|---|
| Titulacion | LICENCIADO EN BELLAS ARTES |
| Ciclo | 2 |
| Curso | 4 |
| Carácter | Obligatoria |
| Duración | Anual |
| Créditos Totales | 24 |
| Departamento | PINTURA |
Los objetivos generales de esta asignatura se condensan en la asimilación po rparte del alumno del concepto de pintura mural asociado a un conocimiento de los procedimientos de realización material de un diseño sobre un soporte físico.
Por otra parte este concepto, diferenciado de la pintura de caballete, desemboca en una necesaria estructuración y orden tanto en el proceso creativo como en el de la ejecución de la obra sobre el muro.
Los contenidos y el carácter que se imprime a la asignatura buscan fundamentalmente la formación del alumno en una doble dirección:
Por un lado se pretende dar al alumno una formación técnica y conceptual que lo convierta en un buen profesional aportándole los conocimientos y medios para la elaboración de un proyecto mural y su consecución práctica.
Hacer del alumno un buen conocedor, capaz de analizar comprender y diferenciar una pintura mural en sus aspectos técnicos y conceptuales, y en este sentido seguir desarrollando sus conocimientos después de cursar la asignatura.
De esta forma se pueden condensar los objetivos generales en los siguientes:
I- Asimilación del concepto de pintura mural.
II- Conocimiento de las diferentes posibilidades tanto técnicas como plásticas de la pintura mural.
III- Desarrollo de la metodología en el proceso de trabajo tanto a nivel creativo como técnico en las diferentes fases de trabajo de realización de un mural.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS.
I.1.- Análisis de las causas que conducen al carácter diferenciado de la pintura mural con respecto a otros conceptos pictóricos, posibilidades y limitaciones del mismo.
I.2.- Asimilación de una estructura lógica en la planificación del trabajo de una obra mural.
I.3.- Estudio de técnicas propiamente murales como el fresco, el esgrafiado, así como otras (acrílicas, vinílicas, etc.) en su aplicación a la pintura mural.
I.3.1.- Evaluación del medio pictórico, posibilidades y restricciones.
I.3.2.- Familiarización con los materiales, las técnicas y las herramientas de trabajo en la pared.
I.3.3.- Experimentar las diferentes posibilidades expresivas y técnicas de cada procedimiento.
II.1.- Análisis comparativo de los distintos conceptos plásticos en la pintura mural a lo largo de la historia.
II.2.- Estudio de los diferentes procedimientos pictóricos aplicables a la realización de una pintura mural, características, materiales, procesos y posibilidades expresivas y plásticas.
II.3.- Aportar al alumno una visión de conjunto histórica, técnica y conceptual sobre la pintura mural, para dotar al mismo de una capacidad de análisis y catalogación de las obras.
III.1- Capacitar al alumno para adaptar sus conceptos pictóricos y su capacidad técnica a la realización de una obra pictórica sometida a unos parámetros concretos de formato, contexto, temática, soporte, etc.
III.2.- Asimilación del proceso de trabajo en la realización de un proyecto mural.
III.3.- Dotar al alumno de una metodología de trabajo consecuente con los objetivos perseguidos en cada momento.
III.4.- Potenciar la capacidad de obtener conclusiones positivas y útiles del trabajo realizado por el alumno.
III.5.- Inducir a la autorreflexión y el autoanálisis tanto a nivel conceptual como técnico.
- Adquisición de los conocimientos necesarios respecto a los materiales, técnicas, procedimientos y conceptos de la Pintura Mural.
- Adquisición de una metodología en el proceso de trabajo tanto a nivel creativo como técnico.
- Capacidad de experimentar las diferentes posibilidades expresivas y técnicas de cada procedimiento.
- Capacidad de autocrítica que permita la evolución y el desarrollo de las capacidades expresivas.
- Conocimiento del vocabulario, códigos, y de los conceptos inherentes al ámbito artístico.
- Conocimiento del vocabulario y de los conceptos inherentes a cada técnica artística particular.
- Conocer el lenguaje creativo específico.
- Conocimiento de métodos de producción y técnicas artísticas.
- Utilizar las herramientas apropiadas para los lenguajes artísticos propios.
- Analizar los procesos de creación artística.
- Conocimiento de los materiales y de sus procesos derivados de creación y/o producción.
- Analizar, interpretar y sintetizar las fuentes.
- Aprendizaje de las metodologías creativas asociadas a cada lenguaje artístico.
- Aprender a traducir las ideas artísticas para poder transmitirlas.
- Capacidad para exponer oralmente y por escrito con claridad problemas artísticos complejos y proyectos.
- Capacidad de (auto) reflexión analítica y (auto) crítica en el trabajo artístico.
- Saber establecer la planificación necesaria en los procesos de creación artística.
Bloque nº 1: El Esgrafiado
UNIDAD TEMÁTICA Nº 0: Concepto y presentación de la asignatura
UNIDAD TEMÁTICA Nº 1: Concepto y generalidades
UNIDAD TEMÁTICA Nº 2: Materiales y herramientas.
UNIDAD TEMÁTICA Nº 3: Desarrollo de un esgrafiado en concepto plano.
UNIDAD TEMÁTICA Nº 4: La figuración volumétrica en la técnica del esgrafiado.
Bloque nº 2: La Pintura al fresco.
UNIDAD TEMÁTICA Nº 5: La pintura al fresco, materiales y herramientas.
UNIDAD TEMÁTICA Nº 6: El "buon fresco", concepto y técnicas.
UNIDAD TEMÁTICA Nº 7: Las técnicas mixtas sobre fresco.
Bloque nº 2: El proyecto mural.
UNIDAD TEMÁTICA Nº 8: El concepto mural y su relación con la arquitectura.
UNIDAD TEMÁTICA Nº 9: Concepto Plano y Volumétrico en la pintura mural.
UNIDAD TEMÁTICA Nº 10: El proceso de trabajo sobre el muro.
Horas estudio del alumno (*)
Clases Artísticas (Teórico-prácticas)
La metodología propuesta para el desarrollo de esta asignatura y conseguir los objetivos propuestos se caracteriza por los siguientes principios básicos:
La enseñanza, con carácter general se aplicará de forma individualizada, entendiendo la creación y los procesos artísticos como esencialmente individuales. Por tanto, y a excepción de las clases teóricas donde se impartirán los contenidos de la asignatura a todo el grupo, se adoptará una metodología individualizada, que responde mejor tanto a las necesidades del alumno como a los requisitos y al carácter de la asignatura. No obstante y con carácter excepcional, en función de las necesidades y la marcha del curso, se efectuarán proyecciones de diapositivas u opacos que apoyen como complemento explicativo de los contenidos al grupo completo o un colectivo de ellos. Se pretende alcanzar un equilibrio entre los aspectos cognoscitivo y experiencial. En este sentido se buscará la relación inmediata entre los temas tratados en las clases teóricas y las practicas que posteriormente realizará el alumno, esto provoca un binomio dinámico entre la teoría y la práctica, de forma que los contenidos expuestos se llevan de forma inmediata a su aspecto experimental.
De esta forma podemos decir que nuestra metodología está orientada fundamentalmente hacia:
Desarrollo consecuente de los conocimientos.
Desarrollo del nivel procesual para dotar al alumno de una metodología efectiva en el proceso de creación pictórica.
Potenciar la capacidad de resolución y utilización de recursos para resolver la obra pictórica.
Inducir a un autoanálisis de los aspectos conceptuales y técnicos del proceso de creación de la obra pictórica que permita al alumno una evolución positiva en su trabajo.
Desarrollo de los métodos de trabajo en relación al procedimiento pictórico empleado.
TÉCNICAS Y MÉTODOS.
a) Para la transmisión de los contenidos teóricos del programa se utilizará una metodología basada en seminarios y clases teóricas. De esta forma se podrán difundir tanto los conceptos fundamentales de la asignatura, como los métodos de trabajo y todos aquellos aspectos primordiales de carácter técnico ante un amplio número de alumnos. No obstante es aconsejable organizar estas clases con grupos que no sean excesivamente grandes, ya que esto provoca, la mayoría de las veces, una pérdida de atención y una mayor dispersión en el diálogo que el profesor pueda mantener con los alumnos acerca de los temas referidos en dicha clase. Del mismo modo se procurará que la extensión de estas exposiciones no se prolongue en exceso, ya que esto provoca, de igual manera, la perdida de atención por parte del alumnado.
b) El desarrollo de las actividades prácticas se efectuará a base de la realización de proyectos que tendrán una relación directa con los contenidos tratados en las clases teóricas y se propondrá como desarrollo práctico de las ideas, conceptos y técnicas explicados y tratados en las mismas. Se elaborará la formulación de estos proyectos con unos parámetros bien definidos, que serán distintos en función de los contenidos tratados y los objetivos específicos perseguidos en cada caso.
Las que figuran como específicas
Clases Artísticas (Teórico-prácticas)
La metodología propuesta para el desarrollo de esta asignatura y conseguir los objetivos propuestos se caracteriza por los siguientes principios básicos:
La enseñanza, con carácter general se aplicará de forma individualizada, entendiendo la creación y los procesos artísticos como esencialmente individuales. Por tanto, y a excepción de las clases teóricas donde se impartirán los contenidos de la asignatura a todo el grupo, se adoptará una metodología individualizada, que responde mejor tanto a las necesidades del alumno como a los requisitos y al carácter de la asignatura. No obstante y con carácter excepcional, en función de las necesidades y la marcha del curso, se efectuarán proyecciones de diapositivas u opacos que apoyen como complemento explicativo de los contenidos al grupo completo o un colectivo de ellos. Se pretende alcanzar un equilibrio entre los aspectos cognoscitivo y experiencial. En este sentido se buscará la relación inmediata entre los temas tratados en las clases teóricas y las practicas que posteriormente realizará el alumno, esto provoca un binomio dinámico entre la teoría y la práctica, de forma que los contenidos expuestos se llevan de forma inmediata a su aspecto experimental.
De esta forma podemos decir que nuestra metodología está orientada fundamentalmente hacia:
Desarrollo consecuente de los conocimientos.
Desarrollo del nivel procesual para dotar al alumno de una metodología efectiva en el proceso de creación pictórica.
Potenciar la capacidad de resolución y utilización de recursos para resolver la obra pictórica.
Inducir a un autoanálisis de los aspectos conceptuales y técnicos del proceso de creación de la obra pictórica que permita al alumno una evolución positiva en su trabajo.
Desarrollo de los métodos de trabajo en relación al procedimiento pictórico empleado.
TÉCNICAS Y MÉTODOS.
a) Para la transmisión de los contenidos teóricos del programa se utilizará una metodología basada en seminarios y clases teóricas. De esta forma se podrán difundir tanto los conceptos fundamentales de la asignatura, como los métodos de trabajo y todos aquellos aspectos primordiales de carácter técnico ante un amplio número de alumnos. No obstante es aconsejable organizar estas clases con grupos que no sean excesivamente grandes, ya que esto provoca, la mayoría de las veces, una pérdida de atención y una mayor dispersión en el diálogo que el profesor pueda mantener con los alumnos acerca de los temas referidos en dicha clase. Del mismo modo se procurará que la extensión de estas exposiciones no se prolongue en exceso, ya que esto provoca, de igual manera, la perdida de atención por parte del alumnado.
b) El desarrollo de las actividades prácticas se efectuará a base de la realización de proyectos que tendrán una relación directa con los contenidos tratados en las clases teóricas y se propondrá como desarrollo práctico de las ideas, conceptos y técnicas explicados y tratados en las mismas. Se elaborará la formulación de estos proyectos con unos parámetros bien definidos, que serán distintos en función de los contenidos tratados y los objetivos específicos perseguidos en cada caso.
Las que figuran como específicas
Sistemas de evaluación y calificación
El método de evaluación de esta asignatura es de evaluación continua.
Este método de evaluación y calificación del alumno se fundamenta en los siguientes factores:
- Asistencia a las clases teóricas y prácticas.
- Trabajos realizados a lo largo del curso, solicitados en los periodos establecidos y en relación con los contenidos del programa.
El sistema de evaluación y calificación del alumno es continuado valorándose de una forma importante la asistencia a las clases teóricas y prácticas, teniéndose en cuenta la frecuencia, grado de participación, conocimiento adquirido, interés y avance personal.
La evaluación se entenderá referida a los bloques temáticos incluidos en los contenidos. Se realizará un tipo de evaluación continua, a lo largo del curso, ésta se referirá a los contenidos teóricos en cada caso, así tras cada seminario o clase teórica seguirá la realización de ejercicios, tanto escritos u orales como prácticos. Los ejercicios se realizarán en el aula bajo la supervisión directa del profesor, de esta forma se podrá evaluar de una forma más objetiva no solo el resultado, sino todo el proceso de trabajo. Con anterioridad a cada ejercicio se especificarán las normas para su evaluación. Esta se realizará de dos formas diferentes en función a la dificultad del mismo, ya que la solvencia de un ejercicio con un mayor grado de dificultad implica en primer lugar una asimilación más sólida de los contenidos de la asignatura, un grado más alto de capacitación profesional por parte del alumno y un mayor conocimiento del medio o procedimiento en el que se desarrolla el ejercicio, así como una utilización más amplia de recursos. De esta forma la evaluación global del curso se desarrolla como sigue:
BLOQUE A
CONTENIDO El propuesto en el Programa de la Asignatura.
ACTIVIDADES: Ejercicios Escritos u orales, Ejercicios Prácticos: Proyectos y realización de los mismos sobre el muro o soporte portátil.
EVALUACIÓN Cada ejercicio se evaluará como "apto" o "no apto" en función de los criterios de evaluación de cada uno de ellos. Aquellos que obtengan la calificación de "no apto" deberán ser recuperados. La realización de todos los ejercicios propuestos en este bloque con la calificación de "apto" significará la obtención de 5 puntos (Aprobado) en la calificación final de la asignatura.
BLOQUE B
ACTIVIDADES: Se realizarán ejercicios prácticos a propuesta del profesorado sobre una parte del programa.
De forma genérica estos ejercicios estarán compuestos de tres partes: Proyecto, realización del proyecto sobre el muro o portátil y defensa y explicación del proceso.
Este tipo de ejercicio se evaluará con un máximo de 3 puntos.
Se hará coincidir total o parcialmente la realización de dichos ejercicios con los periodos de evaluación de febrero y junio.
EVALUACIÓN La media aritmética final de los mismos se sumará a la calificación obtenida en el Bloque anterior.
BLOQUE C
OTROS CRITERIOS DE EVALUACIÓN COMO: - Aplicación docente, interés por la asignatura y asistencia. - Capacidad de trabajo personal. - Evolución positiva en la asimilación de los conocimientos adquiridos.
Este apartado se valorará con un máximo de 2 puntos.
Aquellos ejercicios que obtengan la calificación de "no apto" se podrán recuperar sobre la marcha. Cada ejercicio calificado como "no apto" y que no haya sido recuperado descontará 0,5 puntos de la nota final. La nota numérica final de cada alumno se determinará por la suma de la obtenida en los tres bloques (BLOQUE A + BLOQUE B + BLOQUE C).
En las convocatorias de Septiembre y Diciembre se evaluará al alumno en base a tres pruebas prácticas relacionadas con los tres apartados de los contenidos de la asignatura. La calificación final se obtendrá en base a la media aritmética de los resultados de dichas pruebas.
CONSERVACIÓN DE LOS TRABAJOS EVALUADOS
Desarrollo del sistema:
Atendiendo al Artículo 31 de la Normativa Reguladora de la Evaluación y Calificación de las Asignaturas, dada la dificultad material de conservación que presentan las pruebas de evaluación en esta asignatura, el profesorado sólo conservará sus reproducciones fotográficas digitales que se custodiarán durante el plazo establecido en el mencionado artículo.