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Actualizado el 11/06/2013 10:30 am

Drawing and Illustration (Univesity Master of Art: Idea and Production)

Proyectos docentes de la asignatura. Curso 2012/2013:

Unit data table
Asignatura Drawing and Illustration
Degree Univesity Master of Art: Idea and Production
Cycle 2
Course 1
Structure Optional
Duration Cuatrimestral ( Second four-month period )
Total Credits 6
Department DRAWING

Teaching staff


Programa de la asignatura

Objetivos docentes específicos

Esta asignatura pretende dar respuesta a la necesidad de abordar desde las Bellas Artes las posibilidades estéticas, expresivas y profesionales de la Ilustración contemporánea, mediante una formación integral y multidisciplinar que permita al alumno la realización de un trabajo creativo personal a través de diferentes recursos conceptuales y procedimentales.

Competencias específicas

• Integración de los conocimientos humanísticos, metodológicos e instrumentales necesarios para el desarrollo de una obra artística con la intervención del los diversos procedimientos de la ilustración.

• Capacidad para buscar, generar y organizar información y documentación gráfica relevante para su aplicación en la comunicación de ideas y conceptos a través de la ilustración.

• Capacidad de resolución de una imagen sintética a través de un proceso de análisis y estudio previos.

• Capacidad para representar e interpretar un encargo (Brief) a partir de una información concreta y unos presupuestos previos dentro del contexto de la ilustración aplicada, contextualizando el trabajo dentro de la realidad profesional.

• Capacidad para adecuar la técnica y el lenguaje a las necesidades expresivas y comunicativas de la propuesta.

• Capacidad para aplicar Tecnologías de la información y la Comunicación TIC a la creación de ilustraciones.

• Capacidad para desarrollar una obra personal mediante el uso de un vocabulario visual personal a través de técnicas y enfoques alternativos.

Contenidos de la asignatura

I. ILUSTRACIÓN: ARTE Y FUNCIÓN
II. METODOLOGÍA Y ESTRATEGIAS EN EL DESARROLLO DE LA CREACIÓN DE UNA ILUSTRACIÓN
III. DISCURSOS CREATIVOS EN LA ILUSTRACIÓN CONTEMPORÁNEA
IV. EL LENGUAJE DE LA ILUSTRACIÓN EN LA OBRA ARTÍSTICA PERSONAL.

Actividades formativas de segundo cuatrimestre

AAD con presencia del profesor

Horas presenciales: 20
Horas no presenciales: 0
Metodología de enseñanza aprendizaje:

• Lecciones teórico-prácticas.
Exposición y análisis de conceptos, visualización de imágenes ilustrativas, reflexión, intercambio de ideas y demostraciones prácticas en relación a los contenidos que conforman el temario de la asignatura.
• Desarrollo, presentación y debate de propuesta de ejercicios asociados a cada bloque temático.

En base a los contenidos incluidos en cada bloque temático, cada estudiante expondrá en clase su propuesta estableciéndose un debate en torno al proceso de del encargo (brief) propuesto.


• Presentación y debate de propuesta de trabajo específico de la asignatura (TEA).

En base a los contenidos incluidos en la ficha de coordinación que presenta, cada estudiante expondrá en clase su propuesta estableciéndose un debate en torno al proceso de producción de la obra.

Competencias que desarrolla

AAD sin presencia del profesor

Horas presenciales: 0
Horas no presenciales: 54
Metodología de enseñanza aprendizaje:

• Estudio para la ampliación de contenidos
Consulta de bibliografía específica de cada unidad temática para la ampliación de los contenidos que se planteen. Dicho estudio servirá al alumno como base para la preparación de cada uno de los ejercicios que se realizarán durante el cuatrimestre.

• Elaboración de bocetos y recopilación de material gráfico para su aplicación a los ejercicios propuestos

• Aportaciones de contenidos en el "Blog del alumno"
A lo largo del periodo de clases de la asignatura el estudiante podrá ir subiendo a su espacio virtual contenidos relacionados con el Trabajo Específico de la Asignatura (TEA) incluyendo textos, referencias bibliográficas, imágenes, bocetos, etc.
Dicho "Blog del alumno" servirá como recurso para el seguimiento de la evolución de su trabajo por parte de los profesores. Si se considera oportuno, los contenidos que en él se incluyan también podrán ser objeto de debate en el grupo de clase (durante los seminarios presenciales que se organicen).

• TUTORÍAS
Atendiendo al artículo 44 del Reglamento de Actividades Docentes se publicarán los horarios de tutorías y atención personal a los estudiantes; facilitando en todo caso la compatibilidad con los horarios lectivos.

Competencias que desarrolla

AAD semipresenciales

Horas presenciales: 22
Horas no presenciales: 54
Metodología de enseñanza aprendizaje:

• Elaboración de obra artística que puede estar compuesta por una ilustración o un conjunto de ilustraciones que conformen una obra única.

Las obras artísticas que se lleven a cabo en la asignatura estarán orientadas a la realización del TFM. Se realizarán tanto en clase como en horarios de trabajo autónomos (bien en los talleres programados en el aula o fuera de la Facultad).


• Elaboración del trabajo específico de la asignatura (TEA):

El trabajo deberá incluir la reproducción fotográfica de la/s obra/s artísticas producidas en relación con los contenidos y objetivos de la asignatura, estableciendo la vinculación de dichas obras con la argumentación teórica del trabajo.

Competencias que desarrolla

Sistemas y criterios de evaluación

SISTEMA DE EVALUACIÓN PARA LA PRIMERA CONVOCATORIA

Sistema de evaluación continua que se basa en la presentación de un TRABAJO ESPECÍFICO DE LA ASIGNATURA (TEA) orientado al desarrollo de contenidos relacionados con el TRABAJO FIN DE MÁSTER (TFM) en referencia a los contenidos y objetivos de la asignatura.
El trabajo deberá incluir la reproducción fotográfica de la/s obra/s artísticas producidas en relación con los contenidos y objetivos de la asignatura, estableciendo la vinculación de dichas obras con la argumentación teórica del trabajo.
ACTIVIDADES DE EVALUACIÓN EN PERIODOS DE CLASE:
• Presentación de propuesta de contenidos a desarrollar en el TEA (Trabajo específico de la asignatura). Requisito indispensable (sin calificación)
• Presentación y debate de los ejercicios propuestos en clase (brief) (20%)
La participación de cada estudiante en esta actividad se evaluará con una puntuación del 0 al 10 que constituirá el 20% de la calificación de la asignatura.

• Presentación y debate de propuesta de trabajo específico de la asignatura (TEA). (10%)
La participación de cada estudiante en esta actividad se evaluará con una puntuación del 0 al 10 que constituirá el 10% de la calificación de la asignatura.

ACTIVIDADES DE EVALUACIÓN EN PERIODOS DE EVALUACIÓN:
• Entrega del trabajo específico de la asignatura (TEA) (70%)
El TEA se evaluará con una puntuación del 0 al 10 que constituirá el 70% de la calificación de la asignatura.

SISTEMA DE EVALUACIÓN + CALIFICACIÓN PARA LAS CONVOCATORIAS DE SEPTIEMBRE Y DE DICIEMBRE

El sistema de evaluación continua de la asignatura se basa en la presentación de un TRABAJO ESPECÍFICO DE LA ASIGNATURA (TEA) orientado al desarrollo de contenidos relacionados con el TRABAJO FIN DE MÁSTER (TFM) en referencia a los contenidos y objetivos de la asignatura.
El trabajo deberá incluir la reproducción fotográfica de la/s obra/s artísticas producidas en relación con los contenidos y objetivos de la asignatura, estableciendo la vinculación de dichas obras con la argumentación teórica del trabajo.
El TEA se evaluará con una puntuación del 0 al 10 que constituirá el 100% de la calificación de la asignatura en estas convocatorias.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN

- Criterios de evaluación (TODAS LAS CONVOCATORIAS)
- Capacidad de aportar soluciones creativas al desarrollo de la idea.
- Aportaciones de interés al proceso creativo.
- Adecuación de la imagen al procedimiento.
- Apropiación de los procedimientos y adaptación de los procesos en función de la idea artística.
- Claridad, coherencia, expresividad y concisión en las intervenciones.
- Coherencia e interés del proyecto en relación con la realidad artística contemporánea.
- Coherencia discursiva entre las distintas propuestas.
- Corrección en la presentación de los textos e imágenes que conforman el proyecto.
- Apropiación de las técnicas y adaptación de los procesos en función de la idea artística.
- Interés y coherencia de los conceptos que se desarrollen.
- Claridad y corrección en la expresión escrita.
CONSERVACIÓN DE LOS TRABAJOS EVALUADOS:

- Atendiendo al Artículo 31 de la Normativa Reguladora de la Evaluación y Calificación de las Asignaturas, dada la dificultad material de conservación que en muchos casos presentan los trabajos finales, el profesorado sólo conservará sus reproducciones fotográficas además de las carpetas correspondientes a los EJERCICIOS TÉCNICOS Y TRABAJOS EXPERIMENTALES que se custodiarán durante el plazo establecido en el mencionado artículo.

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